《安娜的旅程》(Les rendez-vous d'Anna)
介绍：Jeanne Dielman的成功使艾克曼有机会给Gaumont拍摄电影。就有了这部忧郁，简约，让人难忘的作品。电影讲的是一个女性导演在欧洲的旅途。在每个城市，她都籍此机会拜访亲属，朋友和从前的爱人。但没有一次会见是完满的。那些阻碍交流的一些什么一直存在。艾克曼用漫长的谈话和开放的空间描述了人们之间的隔阂；她的性格与他人的环境以及人之间的隔离。整体开放的气氛或许来自我们所熟悉的欧洲的乡村艺术电影，那是艾克曼浓烈的情感被她一贯的摄影风格和她的迫切所标上的印记。
人物介绍：
香坦·阿克曼(Chantal Akerman)无疑是比利时最杰出的女导演。1950年出生于布鲁塞尔，毕业于巴黎高等电影学院，之后在法国、比利时和美国拍过几部短片和长片；二战后欧洲艺术电影的叙事技巧对她影响很大，使她专注于描绘女性偶然的遭遇和意外的出现。她将女性的工作、爱情、欲望，作为长期关注的主题。她执导的电影探索多重叙事结构，拍过各种类型的影片（纪录片、音乐剧、日记等）。
她的第一部长片《我，你，他，她》(Je, tu, il, elle)，是关于自我反省的三部曲，靠即兴表演拍摄，仅用了8天时间，而且耗资很低。她接着拍摄了《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles)。这部影片不仅是长期以来比利时最重要的影片，而且是国际上最佳“女性电影”之一。她在2001年因成功地导演了颇受争议的《迷惑》一片而备受好评。此片的灵感来自于法国意识流大师马塞尔·普鲁斯特的长篇小说《追忆逝水年华》的第15卷。
尚塔尔·阿克曼影片的特点： 总是把先锋派人物的背景放入正片内，其内容集中表现在对当代女性情感和生活的关注。阿克曼的创作以运用长镜头表现时间感、巧妙运用音响效果和正确处理真实性与艺术容量的辩证关系而著称。
苹果电影，艺术感，科幻感十足，不同于克隆的谈虎色变，本片似乎给出了不同的答案，在深刻和先驱的方面前进了大大的一步
沉浸而克制，整部剧作还是欠些许火候，只是，最后一秒还是没绷住。
一个凄美的爱情科幻故事，但却有种细思极恐的感觉。不过仅凭那些唯美的画面也可以打五星啦。
我所爱过的人
关于死亡和告别的散文诗 虽然设定很简单 但视觉和美学做的很完整 给故事一种隽永的感觉 奥卡菲娜很适合用笑话讲悲剧的这类角色 希望她可以出演更多的角色
整部电影我最期待导演如何讲述科隆体与本体关于自我存在感的认知转变上，结果最后只是落在了情感上，还挺失望的，还不如《瑞克和莫蒂》触及得深刻，构图挺好看的，回忆剪辑还不错
我猜Ntr都不愿意干这事...好多可以挖掘的深度和矛盾比如自我和存在这种都没没拍出来，临门差几脚。
？？？我一直以为妻子也是克隆人呢……结果没有反转
即使把家人托付给另外一个“自己”，内心也会一定觉得肯定是哪里出错了的难以释怀。
深度探讨了克隆带来的的伦理道德，本片令人喜欢的是期待了一个乐观充满希望的结局，希望克隆技术给人类带来幸福。
最后一幕有些感动，但还是觉得一个人的所有记忆和经历都只属于自己，应该都随着自己离去。
我期盼了好久
有点意思，最近关于死亡的主题越来越多，还都拍的不错
优：中年男人默默扛下一切~为了爱的人，坦然面对死亡~风景加分
涉及伦理纲常和人格侵犯，很多事情都那么模糊，最明朗坚定的是贯穿整篇是爱。克隆本是一个科幻的主题，却用温情的故事来讲述，用本体的视角去窥探，仿佛Jack不是克隆人，就是卡梅隆身体的延续、为卡梅隆完成他以后的人生。
最后的礼物太棒了，泪目。场景设计和背景音乐都好美~
导演并没有很好的利用起生命延续这个本可以很深沉的话题，而是把重头戏放在了关于面对死亡和告别的老生常谈上，最终实现的效果也还算不错，但总感觉这个大命题放在这里很奇怪，有太多悬而未解的伦理问题和逻辑缺陷，虽有几处也颇让人动容，但只因观生命消逝的人之常情，更深层次的思考，似乎并未怎么触及，多少有点可惜。
太喜欢这部电影的设定了。我会嫉妒，会愤怒，但你能代替我，爱下去，照顾我的家人。我知道家人爱我，爱的是因为我们共同的经历，共同的喜怒哀乐而产生感情的我，所以能在克隆基地安静等待死去。而我的灵魂仍在世上，他做得比我还要好，这是最有意义的延续。
电影大谈了关于定义与解构一个人，一个体、关系，痛苦和分崩离析。但当其重构 只是，没有心跳的拥抱，没有泪水的拥吻。
没有多少科幻炫技的东西，其实通篇都是对生命、爱情的思考。看完莫名的伤感。
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