本不是梅艳芳的粉丝,但现在是了。影片大胆启用新人,走心的演绎还是比较成功,可惜进入千年后的化妆还是有明显的年龄差。光梅艳芳和张国荣的故事就让人忍不住唏嘘落泪,全民的回忆杀。整体是完成度较高的人物传记片,有惊喜。
整体上有些刻意,小义到大义这条线还不清晰。
Anita和Leslie都问,你会记住我的吧…想起了一句歌词“当某天,雨点轻敲你窗,当风声吹乱你构想,可否抽空想这张旧模样。”很多人可以登上舞台,可是舞台会纪念的是那些善良勇敢正义独一无二的人,他们就是
了解一些幕后故事对电影的主创有多一点宽容,虽然对这个题材来说的确不是最好的时机。香港女儿对早已漠视甚至抵触黄金时代的最主流的年轻观众已经没有什么吸引力,但却尚未熬到版权剧情等现实境况水到渠成,足以向怀念她的群体交出满意答卷的那一刻。注定这是一部尴尬的作品,却也不是不珍贵的。总归有人会因此想起我们的观众曾有幸拥有过这样迷人的艺术家,想起她所代表的硬颈、专业、充满传奇与可能性的世界。全片除了《夕阳之歌》的真人片段,印象最深的是苏孝良指点初出茅庐的梅艳芳“慢歌唱的不是伤心,是唏嘘;快歌唱的不是热情,是反叛。”哗!心向往之。
万万没想到这电影主创想让我们磕梅艳芳和近藤真彦….十几年后重逢这种一副错过人生挚爱的情节营造大可不必,说是传记片连这男人的真名都不能用…
做得好的地方也有,比如第二转折点的那场改编式采访和1:99段落,人物气势很稳。但也因为剧作上框定死了这样一条人物线,前面的梅艳芳形象都浮光掠影。
1.会流泪,在重现张国荣葬礼时,在梅艳芳着婚纱嫁给舞台时,在演员王丹妮缓缓离开的侧颜而切入梅艳芳的告别演出时,在《夕阳之歌》响起时,在一声拜拜时…
4 除了对近藤真彦化名化处理及美化之外,其他并没有什么不适之处,毕竟影片是对梅姑的一个回忆,一篇传记,而不是其他什么。但是我觉得应该适当加大对梅姑姐妹的刻画,以及梅姑和张国荣之间友情的刻画,另外张国荣的演员选的也太不像本人了。电影采取了一种最原始的平铺直叙,直白的把整个经过给表现出来,但后半部分尤其是接近高潮的时候还是很容易让人落泪的,不喧宾夺主,不过度煽情,不跳戏串戏,以及适当的还原当年的名场面以及用真实的纪录原样代替真人出场的形式,其实影片做的已经挺好的了。最后的夕阳之歌很应景,为影片做了一个还算行的,直白普遍的谢幕。
很干净的传记片,人物深度点到为止,故事陷入儿女情长的深渊中。虽然结尾足够惊艳,但仍然是一部平庸的电影作品,不过非常适合我这种不太了解梅艳芳的观众。导演有意借古喻今的想法很好,因为以前的香港多么美好啊。
梅:系个台上面望落去呢,见到有边个唔拍手掌呢,你就望住距唱,唱到距服,唱到距为你拍烂手掌为止。来啊!多谢!
2.0,离大谱,杂乱无章,预告片比正片好看无数倍
难道应该把本人与电影本身分开吗?难道会有更多人是因为某位主创/演员而观看这部片的吗?这是对一个icon所能做到的最不超出预期的描摹,怎奈她已化作星辰,闪耀于夜空之中了。因此我永遠懷念你。3.6
却看不到人物身上饱满的人性张力与弧光
2.5
【2021/11/12with老妈】老妈说是今年在电影院里看过来最享受的一部电影。和张国荣的酒吧初遇拍得很棒,张国荣去世后她的自白也令人潸然泪下,而更让我们感动的是,当时已是癌症晚期的她,坚持开演唱会为医护人员加油,也坚持举办最后一场演唱会,坚持自己亲口说出「byebye」这句话。
电影中所有人都太瘦了,那种21世纪审美的瘦。抛开张国荣选角的严重失败以及对近藤真彦莫名其妙的严重美化外,这部电影最大的问题是基调定位太错误、着墨重点偏差,把梅艳芳的一生塑造为寂寥悲情爱而不得只得孤身告勇的风雨中的花,这种对文艺女星常见的想象非常令我不舒服(就像许多人对张国荣一生的幻想也是悲情苦痛,这种审视轻佻又刻奇),实际上这种感受是只在梅姐人生后期回望走过的路时才有的遗憾,是任何一个人走到生命终点时都会产生的孤单感,并不是梅姐人生的底色,梅姐是勇而不孤的,梅姐的“达则兼济天下”也不只是捐款和提携后辈,相比《女人花》,她更多是《冰山大火》。作为传记电影已经立求把影像资料和拍摄结合、也在努力求真不杜撰(除了一些不敢拍的东西...),但站在粉丝角度很难说满意,虽然全程都在掉眼泪。
虽然很感动,但是整个剧情结构就是一个ppt展示,没看到事件冲突对普通观众来说很淡,人物也很平面。但是很喜欢里面的摄影,很有古典油画质感,每个物体都好像在发光一样
看的导演剪辑版。为《夕阳之歌》加一星,每次这歌曲响起,都会哭。电影方面,只值一颗星,流水账叙事,传奇人物最后变成为爱情所困,演员表演只能算合格,根本不能算多好。
忘不了,终相见,好歹是见了。
从立项就开始关注
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved