本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
真美 真美 一次次感叹 难以置信的质感 只有动画片才能塑造出的光影 也不知道该说什么 但晚年生活理想基本确定了 除了大院养狗 还有就是去一个荒无人烟的山上放牛
探索=人类的文明发展意味着自然与神秘的消退,但自然与神秘又从不会消失。美学一贯如此,和上一次的《四次》相辅相成(意象与符号)
东谷准太“因为你我的世界鲜活起来。”
啧啧啧怪纯情的……get到外公的性感
“Mi tesoro”我的宝物,他们通过一次旅行,更加坚定地走进了对方的心里,哈哈,他是他的宝物,这个称呼好美……
きれい
虽然本片似乎在讲人类对自然的探索与丈量,但本片有人,却无人物:勘探队几乎没有得到几个中近景镜头,而唯一有面部特写的牧牛老人,似乎是因为他与自然的距离更近;就连收音、混音都是自然中心的,观众到底听的是勘测者的具身体验还是与洞穴一同聆听人类在自己的身体里造成的回响,这之间有个微妙的边界,而我感到影片成功跨越进入了后者。有些镜头让我想到怀斯曼的纪录片,但同时我意识到「fly on the wall」这种技法的潜台词并不只是「不加干涉的观察」,更强调一双(或无数双)「非人的眼睛」,而这「非人」在此处并非指电影的机械之眼,而是除人以外的自然之眼——一只苍蝇,亦可是深渊。类似的主题,但本片是《地心引力》之流人类中心主义电影的反义词,也因此必须在电影院观看,因为只有在黑暗中我们才能放下自己作为人的感官。
咱就是说,都电影版了,尺度怎么和tv差不多呢😂
必须给五分!!!!
[ 7540列塔年(2022年)06/11 星期六]
这次剧场版的故事在蠢太四分之一血统的老家西班牙展开 西条高人为了演好西班牙故事的电影《血色的婚礼》前往西班牙体验式学习
呜呜呜呜呜......为了彼此更好的在一起而成为更好的自己,这种永远是最戳我的
秋分时节宜睡觉宜膜拜固定镜头大师,忌抖机灵忌诋毁艺术
制作还是好PPT但是抒情部分竟然共情了……最近真是……
实验影像。洞穴研究者对洞穴的探索,像极了人类穷尽一切未知所做出的种种努力。那种探索“黑洞”未知的深邃感,从镜头对光与影的捕捉里,跃然眼前。全片几近无台词对白,仅靠视觉影像,来完成全片90分钟的故事叙事。影像处理上,导演对剧情片与纪录片进行了模糊设定——很难区别哪里是摆拍演绎,哪里是真实影像纪录。似乎有些“伪纪录片”概念。全片主线,是洞穴研究者对洞穴的探索,串线故事,是一名本地原住民(牧马者)的病死,作为串场情节安排,减少影片本身可能会带来的枯燥与乏味。最喜欢的一场戏,是洞穴之上往复的足球,一如不断重复的人生,这大概是研究者为数不多的打发无聊时光的玩乐。这种科研乏味感,由银幕延至银幕外的观众。值得称赞,是摄影风格,90分钟花钱看景,可谓心旷神怡,视觉放松大脑放空,盯着看偶尔发呆,也是蛮不错。
后半段》前半段。具有意大利新电影一贯的特性:神秘、寓言、自然主义。视觉与听觉的配合,地上与地下的对比,一些与洛尔瓦彻《奇迹》同质的片段。
惊险、精彩、诗意!老人脸上有岁月刻下的深深印记,不输山丘沟壑的深邃。90分钟几乎无台词,完整展现探洞过程,镜头角度刁钻,堪称一绝。没有高科技的仪器丈量尺度,探洞队全靠卷尺、铅笔和纸张,谁不想像绘图师那样在蓝天白云山野间支张桌子上班💼(本幽闭恐惧症患者好几次差点panic attack🥲
没有用华丽镜头展示自然奇观,而是将摄影机客观平静地对准自然物质,当探险队深入洞穴,便开启了万物之灵性。在洞内的摄影机设置令人想起《同志之谊》在矿井下的obstruction美学,在此,这种去除辞藻的限制性体现出超验感,与对物质的尊重。对历史的纪录式搬演,又隐藏起叙事,最终完成一首纯粹关于人与自然的赞美诗。
算伪纪实手法吧,重现60年代人与自然的一次亲密接触
有被感动到()剧场版去掉阴影下巴真的好看太多了,以及看完很想去西班牙()
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