凯奇翻身之作，但是又没完全翻过来，凯奇还是那个凯奇，观众却已经不是当初那批观众了。
恭喜是枝找到名利密码！首先一定是一个拼凑的“家庭”，其次这些人一定在做某种程度上违法并违背道德之事，但更重要的是他们一定会做出某种“道德高于法律”的“温情”决定，从而集体完成对自我的救赎。这种事情做多了就会显得拙劣。是枝太善于遮蔽真实的苦痛，营造出一种tenderness的摇篮来进行麻醉。宋康昊的那张存在主义大脸我是真的看腻了遭不住。再次恭喜戛纳见证了一位优秀文本生产者的死亡🎉
是枝裕和的影像基调仿佛在“无生命”的状态下注入一针小剂量的艾司唑仑，看似噤若寒蝉，实则包罗万象。1.比以往的作品大大提升了影像构图，强调了场景内时间与空间的统一度。一方面借助了场面调度和画面造型成功抓住观众的注意力，另一方面提供亲近而又独特的视角最大限度地让观众一边体验一边观察。2.在一整个封闭且杂乱的车内戏与屋内戏中，场面调度可以实现日常大家庭的流动性，这类流动性来自于每一个长镜头中都设置至少三个人物，人物的位置前后错落，动作也是互有交流，整个画面的内容是极其丰富的能在封闭的空间内实现乱中有序的优雅。3.是枝裕和的场面调度能够在每一个画框中都完整的发生一个故事，其中没有切断全体画面，转去某一个说话者 的“打断式”叙述，镜头调度都是以平视、中近景， 宛如家人一般视角去观察这个家里发生的一切。
Nick Cage是不是可以站上演员肺活量之巅了。
感觉节奏不太好，差几口气。这创意本应该更好一些。
emmm no comments 是枝裕和这个风格和类似题材已经熟练到可以流水线生产 韩国篇 法国篇 不知道下一次会在哪个国家
接拍不知所谓的外语片，应该是电影节系导演创造力枯竭的典型症状。
用是枝裕和自己的话说，他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》，是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出，他对文本的设计，编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境，早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了，取而代之的是越来越显泛滥的温情，曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里，唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了，也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色，突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者，是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案，而是
充满了各种凯奇的粉丝向，是一部凯奇个人职业生涯回顾的半剧情半纪录片，而凯奇对于片中这些“私货”的态度所呈现的“easy”，大可解读为“无债一身轻”，懂的自然懂。
希望凯奇能再回巅峰！两位男主的演技无可挑剔
一时之间不知道该为这个幻梦般的温情乌托邦感动还是质疑，是枝裕和把东京教父带到了韩国，把圣诞节雪夜置换成了大海和旅行，但宋康昊那种圣母的关怀却没让我干涩的眼珠子掉下一滴眼泪。
《真相》的硬伤还只是亚欧文化的不兼容，到了《掮客》已经是与真实世界相比过于真空的市井童话了，只剩下底层人浮于表面的惺惺相惜。看来是枝裕和不止要回日本，还要回归现实世界。
影中人玩得好开心……
也算是可爱的。结尾女儿问有没有人看过《帕丁顿熊2》，已经看过的凯奇什么也没说，只是陪着再看了一遍。这个片段dejavu了。谁没在爱的人面前撒过几个温柔的谎呢 ★★★☆
这部电影有一种奉俊昊说，是枝裕和我的团队借你用用，你试试看整部片子出来，但是你得让我修改你的剧本的感觉。
冲着是枝裕和看的，结果有点失望。一如既往的温情犯罪家庭片，但比起小偷家族掉段了太多。人物动机不够有说服力（天台讨论是该堕胎还是遗弃那段真给我气笑了，搁东亚整prolife anti-abortion呢）。iu演技太平
文本本身太过冗长，同时在韩国这种适合锋锐题材下放下这么美丽的结局，让这个童话也显得太不真实了吧。如果以前在温暖的基调下留下点社会的残忍会让人唏嘘回味，现在配方颠倒个顺序，在残忍的现实下放点温暖的结局，就让人觉得自欺欺人了。
就凯奇这些年选片的眼光品位而言，这部刻意讽刺的讽刺喜剧反而显得有些神滞于形落了下品。
这风光 这羁绊 我愿称之为中年版call me by your name
前三分之二，不，应该是前四分之三都很有意思，但是最后就跟预算不足了一样，一泻千里。当年看到这个case的时候我还很惊喜凯奇终于要接一部旷世奇作了，结果还是有些失望，到底什么时候才能不落俗套的来一部翻身之作啊！
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