莫绍谦（刘恺威 饰）是莫氏集团的少东，莫父因遭人背叛，集团危机而猝死，莫绍谦接手家族产业，并为了挽救危机被迫接受商业婚姻，与慕咏飞（温峥嵘 饰）结婚。机缘巧合，莫绍谦倾心于当年背叛父亲的仇人之女童雪（颖儿 饰），对其一见倾心。然而在得知童雪父亲的事后，莫绍谦开始了一系列的报复计划，利用童雪舅舅贪污的证据来威胁她留在自己身边，极尽手段折磨童雪来发泄自己内心的仇恨，却又因为不忍在暗地里关怀着她。在仇恨与折磨中，莫绍谦对童雪的爱恋就像吸毒一样难以自拔，而当年莫父之死的真相明了后也让他彻底沉沦在这场纠结折磨的感情中。面对童雪对萧山（李智楠 饰）的爱，慕咏飞对自己的压迫，母亲（刘雪华 饰）病情的进一步恶化，他选择的是一种隐忍的爱，默默的付出着…
哭哭哭了半场 电影太真诚 Robby Ryan的摄影真好
最后叔叔在给小男孩录音的开头介绍里，把自己戏称为莫扎特也很妙！换句话说，将城市、个人生活中无意义的繁杂噪音与人的有意义的具体话语糅杂在一起时，也是某种当代“音乐”的谱写！
3.5
老套，没有新意
黑白，诗意。我们是否也应该被孩子们教育呢？不知道，因为我们从未倾听过。影片缺点就是太平淡，小孩任性引起不适了。总之谈不上喜欢。
黑白加分不少，叔侄之间的沟通方式很迷人。当他们谈论未来时，成年人给予未成年抑或说长辈给予后辈的温柔，如此平凡却弥足珍贵。
介于纪录片和故事片中的表达方式，衔接很自然，也很容易带动观众进去。
原来也有滋儿哇乱叫的可恨儿童牙刷，有声周记分外美丽
- "No,I don't,you do. You're stupid."
Mike Mills的才能是他能把极度私人的记忆和体验转化成非常学术性的essay film，但与此同时不丧失其真挚的情感内核
非常自由且真诚的叙事，一切都建立在人与人之间朴素的连结之上。安魂曲用的很妙。看得想我的外甥
内容与我看到封面而臆想到的不一样（这个封面很吸引我），我其实更希望看到男主像《一天》里的女主被孩子逼到令人窒息的地步，可惜没看到，但原生家庭的切入点也挺好的，无力拯救或者渐入佳境的亲情关系，每个人都有的人格缺陷，都是我们生活的施难者，那为什么还要活着，因为毕竟还有未来。第一部全程看英文字幕的电影，纪念一下~
看之前我觉得会是通过照顾孩子，两个人都打开了心结，完成了自我救赎的那种电影，看完后发现并不是，无论是大人还是孩子都应该像被采访的孩子一样，把想表达的说出来，怀有一个美好的希望，并正视困难的存在。电影的基调你说平淡吧也有爆发点，你说浓烈吧在黑白配色下很难感受到，至于华金菲尼克斯演技根本不用质疑，极其松弛的就完成了这个角色，A24的片子太挑观众了
影片既是在创作，也是在真实地进行记录，记录美国各地的孩子们对于不同事物的想法：未来、社会、死亡。整部作品就是一场孩子与成年人的世界观交流，在确切地达成了信息交换的同时让人意识到他们作为“young people”固然有他们独特的认识世界的方式。作品太用心了，五星支持。
Miles总是给每个角色最大的尊重，在他的电影里每个人都值得被爱被倾听。这部新作剧作层面明显不如前两作，但依然保持着细腻敏感。孤儿扮演这个设定很绝，侄子和叔叔互相拯救，依然保留学习成长的主题，温柔真的可以拯救一切。
以一种社会纪录片的温柔视角(城市地貌的重评估-纽约大部分拍摄位于中国城附近；与孩童思维的反思-真实的与孩子的对话和观察)，来逐步构建“反抗”的孩子与“失意”的成年中的关系
4/5，一个爸爸去哪儿+伪纪录片采访的美式鸡汤，嗯，黑白影像很讨巧，华金和小朋天间的互动还是蛮有意思的
下一站要去新奥尔良。后知后觉这是Landmarks Embarcadero permanently closed之前的最后一部。
也仅仅只是突然变急湍的一小段
P.S.纽约很适合黑白，加州就还是算了吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
