看不太出翻拍的意义，像红蓝舞蹈对决的新意，并不如旧版火红场馆里五彩斑斓的舞动来得热情高涨，特意跑去教堂的“假结婚”，也不如在裁缝店里顺手拈几个假人嘉宾们来得生动趣味。但是新版的Anita很亮眼，1961版的Anita这次回归演药店老板娘，也有点传承的意味，还有新加入的，警察局Jets们自导自演的“人生经历”那段也表达得更清晰。他们就像是布努埃尔《被遗忘的人们》里同一群恶性循环的问题少年，背后的社会才是问题。Jet Song和America都编的好好听。
另外，整部电影如此让人感同身受的是其中的压抑。是时时刻刻精神被推向承受力极限的压迫感，是不能向任何人表达和倾诉的痛苦，是无处不在的隐瞒，每一件事情都是秘密，每一件事情都需要撒谎——唯有这一点如此真实，能够让荧幕外的我感同身受。
还不如让tick tick…boom提名Oscar BP
如坐针毡，槽都懒得吐，好想知道影片结束的时候美国人到底在为了什么鼓掌。在电影院打开了四次豆瓣确认这导演是斯皮尔伯格
已经把大银幕的优势发挥到极致了，非常惊艳；可惜男主的选角明显弱了，接不住戏，以至于兄嫂的互动明显更有火花
（7.0/10）相较于原版《西区故事》的音乐剧质感，斯皮尔伯格的改编着重于“电影化”。动作戏更加追求真实感，摄影调度和剪辑等方面也比原版更为复杂。除此之外，剧情上似乎没有太多大的改动，只是调整和修改了一些细节。其实结合近年来美国社会现状，新版本可以有更贴切的改编，但都属于点到为止。斯皮尔伯格的版本与原版最大的差距在于缺少对其他配角的刻画以及在结尾处失去了原版的情感张力。
灾难级的难看。调度再好有什么用呢，唱得不行，故事更不行。还牵连了歌舞片这种类型被人骂。歌舞片并没有过时，过时的只是这部西区故事。
没看过原版，觉得整体故事还行，但一些桥段居然让我笑场数次，连中评也不能有
男主角每次唱歌我都在吐血，这不是LA La Land那种伪歌舞片，好歹也是大美利坚国粹吧。专业活太业余就算了，这对男女化学反应也为零。但老斯的镜头调度和舞者们的表现都是行业标杆，被两粒老鼠屎给…
7.4/莎翁又贡献了本届奥斯卡战线两个脚本，每个导演都怀旧，每个导演都想致敬。两个女配角抢眼，一个原作的女二现已91岁高龄，一个亮眼的几场戏。歌、舞、剧协调得很均匀，某些镜头光影斑驳，但总归是浮光掠影。
视听语言确实厉害，一开场就是一个高难度的长镜头，镜头运动行云流水，看得很爽。但是这个故事啊，也太老套了。最重要的是，作为一部歌舞片来说，斯皮尔伯格也太板正了，少了一些律动。。
😅挺无语的改编，可能是因为原作剧本本来就很无语吧
原本还在想改掉了61年版让白人化妆冒充波多黎各人是个优点，结果Spanish-English真的听不明白，还有大段不配英文字幕的西语。前半段添加了更多的细节，但使得后半段故事被斯皮尔伯格拍得很匆忙的感觉，我最爱的逃亡车库跳舞scene还被删掉了，换成抢夺手枪。斯皮尔伯格的场景设计如同battle field，全程忘了身在NYC。更喜欢61版里面舞厅跳舞时的亮色服装，新版舞厅场景和他们的礼服很和谐地融合在一起。新版帮派演员和男主一点记忆点都没有，Riff和Tony两人表现得根本不像好兄弟，男女主最后一幕演的好僵硬。莎士比亚戏剧确实很难改编好。
形式是很华丽的，但是这个“芯”实在是很难让人共情。男女主的表演堪称灾难。
视听语言确实厉害，一开场就是一个高难度的长镜头，镜头运动行云流水，看得很爽。但是这个故事啊，也太老套了。最重要的是，作为一部歌舞片来说，斯皮尔伯格也太板正了，少了一些律动。。
美 式 霸 凌（导演剪辑版）
前半段舞蹈亮眼，後半段張力十足，很多細節很戳人，結尾觀眾大呼，what a great movie!
好像什么都到位，但很奇怪，力不从心的感觉，故事就没能太有吸引力。
−： 编剧是库什纳？你放弃人生了？文戏全面崩盘，不对，是根本没动脑子写/文本仿佛现代了，又毫无现代性/男主你告诉我你的后台到底有多硬，小神马和你比都顺眼
你永远可以相信斯匹堡的调度，有几个单场戏好得让人不忍心打差评，然而实在无法悖逆自己的观感，毕竟这个满含时代局限性的白痴文本和两位并没有什么角色魅力的主角都无法让人信服，看到最后一度恍惚这到底是一个包着comedy 外壳的tragedy，还是一个包着tragedy外壳的comedy，简而言之，不太好看。（同场的一个老大爷看起来看得蛮过瘾，片头福斯音乐出来的时候甚至还做了个欢呼的动作）
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